大家今天就来聊聊我之前瞎折腾的一个经历。说起来有点不好意思,就是关于那个“动漫美女被辱”的题材,我自个儿也曾经好奇过,想着这玩意儿到底是怎么回事,就动手实践了一下,想搞明白点。
我的实践起步
就是好奇心驱使。我在网上看各种动漫、漫画的时候,偶尔会碰到一些情节或者画面,就是那种,呃,女性角色处境不太好的,被人欺负、羞辱什么的。当时就觉得,这玩意儿怎么这么多人画,这么多人看?我就想自己动手试试,不是说要去画得多像,就是想弄明白那个感觉,那个表现手法。
我找了些素材,就是网上能搜到的那种图片和片段。一开始没想太多,就想着模仿一下,看看人家是怎么构图,怎么用线条和颜色来表达那种压抑、痛苦或者反抗的情绪。我开了电脑,拿出我的数位板,找了个顺手的绘画软件,就开始涂抹。
过程中的磕磕绊绊
这过程比我想象的难多了。我不是专业的画师,顶多算个爱好者。刚开始画的时候,手特别生。我想画出那种无助的眼神,结果画出来跟呆滞似的;想画出那种挣扎的动作,结果画出来跟抽筋一样。
- 情绪表达太难了: 我发现最难的不是技术本身,是怎么把那种复杂的情绪,比如屈辱、愤怒、恐惧,还有一丝丝的反抗,通过静态的画面给表现出来。我试了好几种表情和姿势,总觉得不对味儿,要么太夸张,要么太平淡。
- 感觉越来越不对劲: 画着画着,心里头就开始有点堵得慌。看着自己笔下逐渐成型的画面,不是说画得多而是那个内容本身,让我感觉很不舒服。我开始琢磨,我这到底是在干嘛是在探索艺术表现,还是在消费别人的痛苦?这界限太模糊了。
- 素材的干扰: 我参考的那些素材,看得越多,心里越不是滋味。有些画面确实冲击力很强,但那种冲击力是建立在一种让我生理和心理都不适的基础上的。我开始怀疑,这种题材的“魅力”到底在哪?是为了感官刺激,还是真的有什么更深层次的探讨?反正我是没感觉到后者。
的放弃与反思
大概搞了两三天,断断续续的。对着屏幕上那个半成品,我实在是画不下去了。感觉特别别扭,就像在强迫自己去理解和复制一种自己内心并不认同的东西。
我把那个文件删了,心里反而松了口气。这回实践,你要说成果,那基本是零。没画出啥像样的东西,也没搞懂那些创作者的真实想法。但对我个人来说,也算是有收获。
我明白了,有些题材,不是不能碰,但你得想清楚你碰它的目的是什么。如果是为了猎奇或者单纯的感官刺激,那真的没啥意思,甚至可能有点病态。如果是想探讨点深刻的东西,那对创作者的要求就太高了,得有足够强的掌控力和正确的价值观,不然很容易就跑偏,变成纯粹的恶意展示。
反正经过这回瞎折腾,我是对这类题材敬而远之了。自己没那金刚钻,就不揽这瓷器活。老老实实画点自己喜欢、也觉得舒服的东西,挺这回实践记录就到这儿,算是一次不太成功的尝试,也给大家提个醒,别因为好奇就随便去碰触一些可能让自己不舒服的领域。
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