新川洋司的画风怎么样？带你欣赏独特的墨绘风格

今天就想聊聊我自个儿琢磨新川洋司那画风的事儿。这哥们的画，第一次瞅见，好像是在哪个游戏杂志上，就是那个《合金装备》的图，一下子就给我震住了。那感觉，咋说，毛笔刷刷的，又有点乱糟糟的素描线，看着特别带劲，有股子狠劲儿，但又挺飘逸的。

心里就痒痒了，琢磨着自己也试试呗。我以为不就那么回事儿嘛拿个毛笔，蘸点墨水，唰唰两下不就成了？结果真上手了，完全不是那么回事。

找家伙什儿和瞎琢磨

我先是翻箱倒柜找家伙。毛笔？有，以前练书法剩的。墨？也有。纸？随便找了点素描纸。一开始还真就用这些试了。后来觉得麻烦，老得洗笔啥的，就换到电脑上了，找了几个模仿毛笔、水墨效果的笔刷。

对着他的画看，边看边琢磨。感觉他那画，特点挺明显的：

• 线条那个劲儿： 不是死板的一根线，粗细变化特别大，有时候看着像毛笔干了以后那种飞白，贼拉帅。
• 墨块和泼溅： 大片的墨色用得挺狠，有时候还故意弄点墨点子溅出去，感觉乱，但乱得有章法。
• 疏密对比： 该细的地方贼细，比如脸或者机器的一些小零件；该空的地方就大片留白或者几根粗线条带过，对比特别强。



• 动感： 不管是人还是机器，都跟要动起来似的，姿势扭得特别有张力。

理论上感觉好像明白了，但手跟不上脑子。

动手就抓瞎

第一次画，简直没眼看。想学他那种潇洒的线条，结果手一抖，画得跟蚯蚓似的，要么就僵得跟木棍一样。想来点墨晕效果，控制不直接糊成一坨，黑乎乎的啥也看不清了。想画个机甲，本来挺酷的东西，被我画得歪歪扭扭，跟废铜烂铁回收站捡来的一样。

特别是那个虚实结合，难搞。他能用很少的线条就把形体交代清楚，我画少了就感觉是个半成品，画多了又没了他那个味道，那个“疏密节奏感”真不是看看就能学会的。

反复折腾和一点点感觉

没办法，只能死磕。我就不信了。

练线条： 我就专门练那个毛笔笔触，在纸上或者屏幕上，就反复画线条，长的短的，粗的细的，快的慢的，找那种能控制又带点随机性的感觉。特别是学他那种入笔重、收笔快或者反过来的感觉。

玩墨水（数码上也一样）： 试着用不同的“墨水”浓度，或者说笔刷的透明度和流量，去画那些墨块。怎么让边缘自然散开，怎么叠加颜色，怎么留白。泼溅效果一开始控制不后来发现有些笔刷自带这效果，或者画完了再手动加点“墨点”，也能模仿个七七八八。

结合着用： 试着先用比较细、比较肯定的“铅笔”或“针管笔”线条勾个大概，然后再上“墨”，或者反过来，先铺大块的墨色，再用线条去找补细节。这个过程反复试了好多次，才稍微有点感觉，知道什么时候该用线，什么时候该用面。

扒他的画： 就是临摹，不求画得一模一样，主要是学习他怎么处理这个结构，那个动态，光影怎么用墨色块简单地表现出来。画多了，慢慢好像能抓住一点点门道。

现在咋样了？

现在嘛你说我完全掌握了新川洋司的风格？那肯定吹牛。但是比起一开始瞎画，现在起码能画出点那个意思了。偶尔画个什么东西，会不自觉地想用那种粗犷的线条和大块的墨色去试试看。

最大的体会就是： 看似随意的风格，背后全是基本功和控制力。那种“飘逸洒脱”，不是乱画，是熟练到一定程度之后，带着自信的“乱画”。每一笔看着歪歪扭扭，都在它该在的位置上。

这个过程挺磨人的，但也挺有意思。至少让我对画画这件事又多了点认识。以后还会接着练，毕竟能画出那种酷酷的感觉，想想都带劲儿。